Temporary Stabilisations functions as a studio and a public transdisciplinary platform for contemporary art and related practices, situated in a former convenient store in Gamlestan, Gothenburg. We humbly aim for this space to be...

(Past)

2024.04.12 - 2024.04.21

LONELINESS IS A 
VERY SPECIAL PLACE

    Julia Schuster

Separatutställningen ”Loneliness is a very special place”, (ur Olivia Laing’s bok, The Lonely City: Adventures in the Art of Being Alone, 2016) är en hommage till ensamheten och ett försök att fira, fånga in, bevittna och ge form åt ett tillstånd i livet som alla på olika sätt känner till. Arbetet består av en installation av skulptur, bild och text som utforskar gränslandet mellan temporära, icke-permanenta och rumsliga bilder av ensamheten som tillstånd.

Utställningen hos Temporary Stabilisations tar avstamp i plattformens idéer om temporära tillstånd och upplösta gränser mellan material och språklighet i konstnärliga processer.

Julia Schuster är en tvärvetenskaplig konstnär. Hennes praktik kännetecknas av installationer i lera och keramik som sömlöst blandas med fotografi, ljud, videoperformance och skrivna kompositioner i form av brev, dikter och artists' books. I sin konst undersöker hon de intrikata kopplingarna mellan jord, människokroppen och känslomässiga landskap som allt oftare tar form som platsspecifika verk. Den intima kvaliteten i hennes verk erbjuder en upplevelsemässig dimension som är utformad för att ge publiken tröst, omfamning och utrymme för introspektion.

Translation in English

VERNISSAGE:
fredag 12 april, 17.00 - 20.00

Öppettider:
onsdag - fredag:    12.30 - 18.00
lördag - söndag:    12.00 - 16.00

2024.03.18 - 2024.03.22

CONVERSATION
WITH A PIGMENT

                     Ida Bomm

Som en del av HDK-Valands examens-program för masterprogrammet i fri konst är du välkommen att besöka Ida Bomm i hennes tillfälliga ateljé på Temporary Stabilisations. Här kommer du möta arbetet med ett pigment, gjort av brunkol, som är miljontals år gammalt och som i århundraden har varit i händerna på människor.

Vad kan vi lära oss av ett pigment om vi tar dess agens på allvar?

Med fantasi och empati dyker Ida ner i  pigmentets historia, rekonstruerar vad det bevittnat och erkänner dess handlingar. En historia av kapitalism sammanflätad med mänsklig exploatering utvecklas genom att närma sig pigmentet som en tidskapsel.

Akten att måla med detta pigment gjort av brunkol blandat med olja kontextualiserar dess komplexa historia på duken och berättar om ett osynligt perspektiv i måleriets historieskrivning. Idag existerar detta historiska pigment endast i de gamla lagerhyllorna hos en tysk producent men kan ändå inte undgå att bli en berättelse om kontinuerlig tillväxt. Detta på grund av brunkolen och oljans historia som fossilt bränsle kopplat till kapitalistisk exploatering.

Tänk dig att vi tar ett pigment på allvar, hur kan vi då skapa våra egna tidskapslar som vittnar om en alternativ historia?

Translation in English

Öppettider:

måndag - torsdag:    11.00 - 17.00

Avslutande evenemang:

fredag 22 Mars:    17.00 - 20.00

2023.05.19 - 2023.05.28

ARCHIPELAGO
OF WELL-KEPT
FRAGMENTS 

  Elina Nilsson

Jag föreställer mig att du står i köket och torkar disk. Utanför fönstret rinner älven. (Älven, som försvinner och är kvar, är samma och en annan - samtidigt.) Du torkar en tallrik, studerar älven, för handen i cirklar över porslinet. Innan du ställer in tallriken i köksskåpet igen.

I utställningen Archipelago of Well-kept Fragments visar Elina Nilsson en samling verk där vävning har använts för att skapa kontakt med och knyta an till avlägsna tider och platser.

Släktklenoder i form av handvävda kökshanddukar från Västerbotten och bitar av drivved insamlade från en strand i Chesapeake Bay, USA, är grundmaterial i en undersökning av rotlöshet och vad det innebär att bevara något.

De organiska, samtidigt fasta bitarna av drivved och de strama, samtidigt följsamma kökshanddukarna existerar i samma universum. I omarbetningen av dessa tittar Elina på hur vi förstår, missförstår och förmedlar våra förmödrars berättelser.

Translation in English 

VERNISSAGE:

fredag 19 maj:    17.00-20.00

Öppettider:

fredag:    12.30-18.00
lördag - söndag:    12.00-16.00

Elina Nilsson

2022.10.28 - 2022.11.06

S P A C E S H I P     W A T E R

André Alves

I utställningen SPACESHIP WATER presenteras en serie collage gjorda av sjökort för att visa på ett framtida scenario där våra omgivande landskap övergått i vattenlandskap.

Denna omvandling av vår planet skulle kunna bli resultatet av den allvarliga ekologiska kris som vi  befinner oss i. Verken pekar på angelägna politiska utmaningar och en rad koloniala ståndpunkter som denna omvandling skulle kunna medföra. Utställningen ställer frågan; hur kommer en (hypotetisk framtida) vattenplanet att omforma och påverka hur vi förhåller oss till varandra och vår kunskap generellt.

Genom skulpturala verk och ett performance
/musikstycke utforskar André Alves två huvudtankar: de politiska utmaningarna och bristen på handlingskraft inför den allvarliga ekologiska krisen som vi står inför, och hur höjningen av havsnivåerna och
omformningen av planeten Jorden kan komma att påverka människans kropp och sinne.

Translation in English 

VERNISSAGE:

fredag 28 oktober:    17.00-20.00

Öppettider:

onsdag - fredag:    12.30-18.00
lördag - söndag:    12.00-16.00

André Alves